anatopismos

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26 julio 2013

CADA DIAS ES + (Juan Castillo / Lotty Rosenfeld)

Exposición CADA DÍA ES +, de los artistas Juan Castillo y Lotty Rosenfeld, en el Centro Atlántico de Arte Moderno (CAAM), comisariada por Francis Naranjo.

30 abril 2013

Catálogo / Libro LA PAZ ARMADA - Exposición CARTOGRAFÍAS DE LO (IM)POSIBLE. Centro de Arte Contemporáneo Wilfredo Lam. La Habana. Cuba

PULSE en la imagen para ver el libro/catálogo LA PAZ ARMADA, publicado para la exposición CARTOGRAFÍAS DE LO (IM)POSIBLE, celebrada en el Centro de Arte Contemporáneo Wilfredo Lam, de La Habana, Cuba.

17 abril 2013

CARTOGRAFÍAS DE LO (IM)POSIBLE. Centro de Arte Contemporáneo Wilfredo Lam. La Habana. Cuba.

Francis Naranjo presenta el proyecto la PAZ ARMADA en el contexto de la exposición “Cartografías de lo (im)posible”.
Centro de Arte Contemporáneo Wifredo Lam. La Habana, Cuba.
19 de abril 30 de mayo de 2013.
Comisarios: Margarita Sánchez y Juan-Ramón Barbancho.
Colaboran: Antonio.P.Martín. Colección de Fotografía y Embajada de España en Cuba.

Podemos entender cartografiar como trazar un bosquejo de lo “real”, lo contingente, lo transicional, lo que se aspira o desea y lo puramente imaginario. Es decir, trazar (cartografiar) mundos posibles, existentes e imaginados.

En el mundo global(izado) en que vivimos ya casi todo es posible, pienso que tal vez porque ya casi estamos viviendo en un mundo virtual y, además, por que las identidades –la posibilidad de elegir identidades- se ha multiplicado hasta límites insospechados hace tan sólo unas décadas. Posibilidad de elección de identidades que nos lleva forzosamente a cuestionarnos a nosotros mismos y al otro como igual/diferente.

De la misma manera, la sociedad-identidad líquida cuestiona, hasta hacerlos superfluos, los conceptos de tiempo y espacio, coordenadas básicas de la Historia, hasta hacerlos no necesarios para el análisis.

El concepto de un mundo permeable y no único, donde la ilusión tiene la posibilidad de imaginar “otros mundos” aleatorios, nos permite jugar con la realidad de una situación “diferente” donde podemos alterar el curso de la Historia y plantear cómo sería todo si las cosas hubieran ocurrido de otra manera.

La creación cultural tiene esa posibilidad porque la narración artística puede alterar los acontecimientos, tanto hacia el pasado como hacia el futuro, un futuro siempre contingente. En eso consiste precisamente la ficción: crear mundos posibles.

Francis Naranjo (Santa María de Guía, Gran Canaria, España, 1961) cartografía la sociedad postmoderna, sus caras y contracaras, una situación política (no exenta de intereses económicos más o menos encubiertos). El artista devela la incertidumbre, el miedo, la inseguridad, la crisis latente (y no precisamente económica), a través de una visión casi apocalíptica del mundo moderno (apocalíptica pero no forzosamente catastrofista), lograda mediante la exposición del negativo, el viraje de color y la inversión de imágenes fotográficas en pequeño formato que le sirven de referencia, una referencia que posibilita la reflexión como única puerta de salida. Una situación de “paz armada”– metáfora de tensión –que nos encontramos a cada paso en varios lugares del mundo. Naranjo explora fisuras del modelo global que le permitan “abstraerse de las sombras que todo lo inundan”; pone en duda que el desarrollo o progreso venga siempre acompañado de una situación de paz y estabilidad. Su proyecto lo completa el vídeo titulado Return. Con banda sonora de José Manuel López López.

Los otros artistas presentes en la exposición son: Joaquín Sánchez (Paraguay, Bolivia), Juan Castillo (Chile, Suecia),  Ingrid W. Merino (Chile, Suiza) y los cubanos Abel Barroso y René Francisco con la 4ta pragmática.

21 marzo 2013

'Acto Frívolo' en la V SEMANA DE VÍDEO IBEROAMERICANO (Córdoba, España)

En el marco de la V SEMANA DE VÍDEO IBEROMAERICANO, dirigida por Juan Ramón Barbancho, el día 22 de marzo, en la Filmoteca de Andalucía (Córdoba), se proyectará el video 'Acto Frívolo' de Francis Naranjo.

30 noviembre 2012

RENCONTRES INTERNATIONALES PARIS/BERLÍN/MADRID, presentación del video RETURN

Presentación del video RETURN (2012) de Francis Naranjo en el Palais de Tokyo (París), dentro del marco de los RENCONTRES INTERNATIONALES PARIS/BERLÍN/MADRID, el próximo día 6 de Diciembre.

 
Para ver el programa en la página web de los RENCONTRES, pulse AQUÍ

30 octubre 2012

'La coleccionista de luces' en REINVENTAR LA ISLA 2

La Coleccionista de luces contiene seis fotografías de Francis Naranjo
con aforismo de Dionisio Cañas.
Edición de 15 carpetas, producidas por Gas Editions.

05 septiembre 2012

Francis Naranjo: de la XI bienal a las Olimpiadas


En el número 8 de la revista Noticias de Arte Cubano, correspondiente al pasado mes de agosto, se publica el artículo 'Francis Naranjo: de la XI bienal a las Olimpiadas', firmado por la crítica y comisaria de arte cubano Margarita Sánchez Prieto. 

Para leer el artículo pulse en la imagen.

Para leer la revista completa pulse AQUÍ

19 agosto 2012

ALZHEIMER ARTE CONTEMPORÁNEO, obra en exposición



Whiteout 
MiniDv transferido a DVD. 7''38'. 2009.
Actor: Eduardo González Caballero. En colaboración con los textos de Dionisio Cañas.
Como una tormenta blanca y purificadora un personaje vive la experiencia de desaparecer ante nuestros ojos. La memoria será la guía para el regreso a la luz, paradójicamente  durante este viaje iniciático el destino del personaje será El final del principio.
Trabajo en colaboración con los textos del poeta Dionisio Cañas donde la experimentación ha sido la premisa de trabajo, se establece un recorrido ausente de elementos reconocibles:
Los textos de Dionisio caen como barreras ante la paulatina desaparición del personaje. La memoria, la luz, los orígenes y los finales, durante un juego de palabras nos proponen adentrarnos en nosotros mismos para analizar nuestro componente caduco. Es la liberación de este componente el que nos enseñará la luz para abandonar esta tormenta blanca que nos aísla.

ALZHEIMER ARTE CONTEMPORÁNEO, obra en exposición



Obsoleto 
Metacrilato blanco de 6mm. de grosor, pinza quirúrgica, y asiento con bandeja de cartón médica. 2012. Medidas variables.
Si nos preocupa tanto la obsolescencia programada de las cosas porque nos afecta a nuestra economía y/o nos inquieta la conciencia, ¿por qué no nos ocupamos igual o más de la humana, de nuestra propia obsolescencia....?. Y si como parece, la condición humana también se ha vuelto definitivamente obsolescente frente a la sofisticación del progreso tecnológico que nos acuna frente a unos modelos impuestos, de hecho ya nos habremos convertido en seres anticuados frente a semejante despliegue de perfección superior.
Ahora quienes nos miran son las cosas, nuestras propias máquinas. Así es que a lo mejor deberíamos simplemente aspirar a formar parte de su engranaje como una pieza más de esos artefactos de muerte prematura. Para nuestra desgracia parece que no estamos aún adaptados a la altura de toda esta sofistificación mecánica y obsolescente, y eso es lo que probablemente nos abochorna: nuestra simple humanidad residual.

16 agosto 2012

ALZHEIMER, en el Canarias7


Artículo de Carmen Delia Aranda, en el Canarias7 de ayer, día 15 de agosto, de la exposición ALZHEIMER ARTE CONTEMPORÁNEO, a celebrar en Valparaíso (Chile), que se inaugura el próximo día 23 de agosto en el Centro Cultural Parque de esa ciudad.
Para leer el artículo pulse en la imagen.

11 agosto 2012

ALZHEIMER ARTE CONTEMPORÁNEO



La exhibición internacional de arte contemporáneo ALZHEIMER, se inaugurará en el Parque Cultural en la ciudad de Valparaíso el día 23 de agosto, y permanecerá abierta al público general hasta el 23 de septiembre de 2012.
La exposición, curada por el artista visual Patricio Vogel, propone abordar la memoria a partir del olvido, tomando como referencia las condiciones bajo las cuales opera la ciudad de Valparaíso. Su carácter portuario condiciona el flujo constante a la espera de nuevos acontecimientos, y a la expectativa de un progreso definitivo. Condiciones que nos acercan a la ciudad como territorio de expectación, de promesa que no logran consolidarse.
Sumado a la pérdida progresiva de la memoria patrimonial que encuentra amparo en la recreación, en la reconstrucción de impresiones de lo que fue.
El proyecto intenta hacerse cargo de esa potencia de la promesa, no pretendiendo configurar un nuevo imaginario, sino mediante la elevación de la borradura del olvido y sus posibilidades para configurar un estado de lo posible.
Con este fin la muestra se ha concebido a partir de la vinculación de diferentes creaciones y diálogos artísticos, con la idea de aportar nuevas visiones y desplazamientos de la memoria dentro del contexto del arte contemporáneo.
Alzheimer agrupa a artistas nacionales -de Santiago y Valparaíso- e internacionales de Europa, Asía y Oceanía: Bárbara Palomino, Pablo Núñez, Nury González, Enrique Ramírez, Jorge Cabieses, Yael Rosenblut y Patricio Vogel, todos artistas chilenos; además participan Kang Hyun Wook de Corea del Sur, Catherine Griffiths de Nueva Zelandia, Igor Stromajer de Eslovenia, María Karantzi de Grecia, Eva Christina Meier de Alemania y Francis Naranjo de España.